Os 11 melhores discos do rock nacional da década de 80

Alguns álbuns oitentistas ficaram marcados na memória de todos, pois conseguiram emplacar vários sucessos ou até mesmo todo o disco. Tomei a liberdade de fazer minha seleção dos 10 melhores discos da década de 80. Se discordar ou tiver alguma inclusão a fazer, é só registrar os comentários.

Os Paralamas do Sucesso – Selvagem?

Lançado em 1986, este álbum contrapunha a “manipulação” desde sua capa (com o irmão de Bi no meio do mato apenas com uma camiseta em torno da cintura), e misturava novas influências, principalmente da MPB. Com sucessos como “Alagados“, “A Novidade” (a primeira com participação de Gilberto Gil, e a segunda co-escrita com ele), “Melô do Marinheiro” e “Você” (de Tim Maia), Selvagem? vendeu 700.000 mil cópias e credenciou os Paralamas a tocar no cultuado Festival de Montreux, em 1987.

Kid Abelha – Educação Sentimental

Educação Sentimental é o segundo álbum da banda brasileira de música pop Kid Abelha e os Abóboras Selvagens, lançado originalmente em 1985 pela WEA Records. Este foi o último álbum com a participação de Leoni, o então principal compositor do grupo. Emplacou vários sucessos como: Lágrimas e Chuva, Educação Sentimental II, Os Outros, Educação Sentimental, Garotos, A Fórmula Do Amor.

Ultraje a Rigor – Nós Vamos Invadir sua Praia

Seu primeiro LP, "Nós vamos invadir sua praia", lançado em 1985 e puxado inicialmente por "Ciúme", foi um enorme sucesso. Foi o primeiro LP de rock nacional a conseguir discos de ouro e platina. Das 11 músicas do disco, 9 foram amplamente executadas e o Ultraje quebrou recordes de público em diversas casas de shows no Brasil inteiro. Faziam parte deste álbum entre outras: Nós vamos invadir sua praia, Rebelde sem causa,  Zoraide, Ciúme, Inútil, Marylou, Eu me amo,  Independente Futebol Clube.

Biquíni Cavadão – Cidades em Torrente

Cidades em Torrente é o nome do primeiro LP da banda Biquíni Cavadão. Foi lançado em 1986 pela gravadora Polydor. O cantor Renato Russo, vocalista da Legião Urbana, participou da canção Múmias. Herbert Vianna, dos Paralamas do Sucesso, por sua vez, gravou as guitarras das canções Tédio,  No Mundo da Lua (ambas presentes no primeiro compacto do Biquíni) e Inseguro de Vida. A canção Reco foi dedicada pelo vocalista Bruno aos jovens que desejavam sair do serviço militar obrigatório no Brasil. Emplacou entre outros sucessos: Múmias, Domingo,No mundo da lua, Reco, Timidez, Tédio.

Ira! – Vivendo e Não Aprendendo

Considerado por muitos fãs como seu melhor álbum, Vivendo e Não Aprendendo foi o mais famoso e o também o mais bem sucedido comercialmente disco da banda.  O disco de 1986, segundo o jornalista Ricardo Alexandre em seu livro Dias de Luta (cujo nome foi tirado, obviamente, de um dos sucessos deste álbum), vendeu 180 mil exemplares à época de seu lançamento, apesar de outras fontes divergirem quanto à isto (estimando as vendagens entre 150 e 250 mil cópias). Por mais de dez anos, foi o único álbum do Ira! a ter alcançado o status de disco de ouro. Alguns sucessos desse álbum: Envelheço na Cidade, Dias de Luta, Vitrine Viva, Flores em Você, Quinze Anos (Vivendo e Não Aprendendo), Gritos na Multidão, Pobre Paulista.

Legião Urbana – Dois

Dois é o segundo álbum da banda Legião Urbana, lançado em julho de 1986. O sucesso do álbum anterior fez com que Renato Russo cogitasse fazer o segundo álbum como duplo, intitulado Mitologia e Intuição. A gravadora, porém, não se entusiasmou com a idéia, e o álbum acabou sendo simples. Mesmo assim, acabou responsável pela maior quantidade de vendas da história da Legião Urbana, alavancado pelo sucesso de "Eduardo e Mônica", uma faixa que era considerada difícil, por não ter um refrão. O álbum vendeu mais de 1,2 milhão de cópias. Faz parte deste álbum dentre outras: Daniel Na Cova Dos Leões, Quase Sem Querer, Acrilic on Canvas, Eduardo e Monica, Tempo Perdido, Música Urbana 2, Andrea Doria, Índios.

Titãs – Cabeça de Dinossauro

Cabeça Dinossauro é o terceiro álbum de estúdio da banda brasileira de rock Titãs, lançado em junho de 1986. Lançado em finais de junho de 1986, não só marcou a estréia da parceria da banda com o produtor Liminha como também garantiu o primeiro disco de ouro para a banda, em dezembro do mesmo ano. A prisão de Arnaldo Antunes e de Tony Bellotto, nos finais de 1985, por porte de heroína, e a clara vontade da banda querer buscar uma unidade sonora – mais precisamente, pesada - influenciaram na mudança estética que a banda tomou neste LP, após a expressão de uma sonoridade um tanto confusa (que poderia revelar algumas boas canções) nos dois álbuns anteriores. A capa foi baseada em um esboço do pintor italiano Leonardo Da Vinci, intitulado A expressão de um homem urrando. Um outro desenho de Da Vinci, Cabeça grotesca, foi para a contracapa do disco. Esse álbum emplacou vários sucessos: Aa Uu, Polícia, Bichos Escrotos, Família, Homem Primata, O Quê.

Lobão – Vida Bandida

O que mais tive dificuldade em escolher foi o Lobão, fiquei em dúvida entre o Vida Bandida e o Ronaldo Foi Pra Guerra: 1984, que teve sucessos como: Corações Psicodélicos, Me Chama, etc. Resolvi optar pelo Vida Bandida por causa do número maior de sucessos emplacados. Vida Bandida é o terceiro álbum solo do cantor e compositor brasileiro Lobão sendo lançado em 1987. O disco foi gravado durante a estada de Lobão na cadeia e possui grandes sucessos como Rádio Bla, Vida Bandida e a mais conhecida do disco, Vida Louca Vida. Estima-se que o álbum tenha vendido mais de 350 mil cópias no Brasil inteiro. Em 1985 Lobão lançou o single, que pra mim, é a música mais marcante do cantor "Decadence Avec Elegance".

Camisa de Vênus – Correndo o Risco

Correndo o Risco foi o quarto álbum da banda  Camisa de Vênus, liderada por Marcelo Nova, e o primeiro lançado pela WEA, em 1986. Este trabalho marca uma fase mais madura da banda, apresentando arranjos mais elaborados.

O álbum teve três sucessos que tocaram nas rádios: Simca Chambord, Só o fim e Deus me de grana. Havia também um cover de Raul Seixas, (Ouro de tolo), e a orquestrada A ferro e fogo. Na época foi dito que esta canção daria o nome do trabalho, e somente não foi por causa de um álbum da banda paulista Golpe de Estado, que lançou no mesmo ano um álbum com este nome.

 

RPM – Rádio Pirata ao Vivo

 

 

Esse talvez seja o àlbum mais marcante do Rock Nacional, Rádio Pirata ao Vivo é o segundo álbum da banda RPM, lançado em 1986. É um dos discos mais vendidos da história da indústria fonográfica do Brasil, com 2,5 milhões de cópias vendidas. Gravado no Pavilhão de Exposições do Complexo do Anhembi, em São Paulo, o show, com direção do cantor Ney Matogrosso, traz grandes sucessos, como Revoluções Por Minuto, Rádio Pirata, Olhar 43 e as então inéditas Naja (instrumental baseado nos teclados de Luiz Schiavon) e Alvorada Voraz, além das regravações de London, London (de Caetano Veloso) e de Flores Astrais (do grupo Secos & Molhados, do qual Ney Matogrosso fez parte).

 

Nenhum de Nós – Cardume

 

 

1989 foi o ano escolhido para receber o 2º disco do Nenhum de Nós, Cardume. Disco de vendagem expressiva e que levou a música do Nenhum aos quatro cantos do país. Com uma versão para a música de Dawid Bowie, “Starman”, fez o Brasil inteiro pular ao som de “O astronauta de mármore”. Este álbum pode ser referido como “inovador”. Por quê? Uma das participações especiais do disco é Renato Borghetti , o conhecido Borghettinho, que foi convidado a ferir carinhosamente a faixa “Fuga” com sua gaita ponto. Coisa que uma banda de rock não havia feito até então. As guitarras pesam nesse disco, que tem ainda uma faixa em inglês. Foi lançado em fita K-7, LP e CD. O formato CD traz como bônus quatro músicas do 1º disco.

 

Zero – Passos no Escuro

 

 

Lançado em 1985 pela EMI-Odeon, Passos no Escuro, teve como destaques “Agora eu Sei" com participação de Paulo Ricardo e "Formosa". Estas canções tiveram grande repercussão nas rádios de todo o Brasil e proporcionou ao grupo Zero um disco de ouro com mais de 200 mil cópias vendidas.

 

Está aí minha coletânea. Gostaria de registrar que a seleção não possui classificação por importância.

 

Fontes: Wikipédia e Google

Música do Dire Straits é censurada no Canadá

Por essa ninguém esperava, uma das mais bem sucedidas bandas de rock de todos os tempos, o Dire Straits, teve a música Money for Nothing censurada no Canadá.

 

Segundo o site Blitz: "Money for Nothing", tema dos Dire Straits incluído no álbum Brothers in Arms (1985), foi censurado no Canadá, depois de uma pessoa que ouviu a canção na rádio, em fevereiro de 2010, e ter queixado que as três referências à palavra "faggot" ("paneleiro" em português) são "extremamente ofensivas" para os gays, lésbicas, bissexuais e transexuais.

 

Entendo que a homofobia deve ser de fato combatida, mas levar tal prática a esse nível, é totalmente descabido e sem fundamento. A referida música existe a mais de 25 anos.

 

Como bem definiu o teclista Guy Fletcher: "Assim acho que o Canadá pode banir 75% das nossas gravações. Que desperdício de papel. Você pode escrever uma canção ou um poema com a linguagem que as pessoas usam no dia-a-dia. 'Money For Nothing' não celebra o insulto. Mark Knopfler usou o inglês norte-americano para falar como um trabalhador sem nada no cérebro se sente sobre um vídeo que está vendo"

 

 

Pink Floyd Pulse – O melhor show do século

Nunca gostei muito de colecionar DVDs, talvez seja pelo parco tempo que disponha para apreciá-los.

 

Logo quando me casei, e o tempo ainda não era empecilho, um amigo me emprestou um DVD do Pink Floyd, tratava-se do show Pulse, gravado ao vivo em Londres.

 

Certo é que esse show ficou gravado na minha memória, pois possui uma produção impecável, tanto no cenário, quanto na qualidade musical. Na minha modesta opinião, trata-se do melhor DVD musical de todos os tempos.

 

Deixo abaixo uma palhinha dessa maravilha para vocês degustarem.

 

P•U•L•S•E é um duplo CD ao vivo dos Pink Floyd, editado em 1995. O álbum foi gravado durante a tournée de promoção de The division bell na Europa e nos Estados Unidos entre Março e Outubro de 1994. O álbum inclui uma versão ao vivo completa de The Dark Side of the Moon. P•U•L•S•E chegou a nº 1 na tabela da Billboard em Junho de 1995 e foram-lhe atribuídos disco de ouro, platina e dupla platina em31 de Julho do mesmo ano. A cassete tem duas faixas extra, "One of these days" e 22 minutos de música ambiente. No Brasil foi vendido mais de 100 mil cópias e sendo certificado com Disco de Diamante pela ABPD.^[1]

 

Desde Julho de 2006, os fãs podem ver, ou rever o show em DVD. Além do show, tem inúmeros videos, fotos e entrevistas inéditas. O som foi remasterizado em Dolby 5.1. [Wikipédia]

 

Tele-jogo, o videogame de uma geração

Telejogo foi um aparelho de videogame simples, consistia basicamente de traços que subiam ou desciam para rebater um quadrado (bola), o controle era feito através de um dial (como o sintonizador de rádio). No Brasil ele foi comercializado em 1977 pela Philco/ Ford. (Wikipédia)

 

Numa época em que jogos eletrônicos só era possível nos filmes de ficção, ter um telejogo era privilégio dos mais abastados financeiramente.

 

De uma simplicidade impar, que faria a infância atual se deleitar em deboche, possuía comandos no próprio aparelho, mas não deixava de ser novidade para uma infância órfão de inovações tecnológicas. Tive o privilégio de brincar neste jogo que esbanjava modernidade.

 

Sessão Nostalgia: O pequeno 14 da Philco

Alguns comerciais de tv, por mais toscos que sejam, acabam ficando gravados na nossa memória. Um exemplo clássico de comercial que ficou perpetuado é esse da Philco, quando do lançamento do conjunto TV/VCR, vale a pena relembrar.

 

O fim do Walkman e as boas lembranças de sua existência

A Sony anunciou nesta segunda-feira (25) que não venderá mais Walkman para fitas cassete no Japão, 31 anos depois do lançamento do produto que modificou a vida cotidiana dos japoneses. (G1)

 

E de repente chega a notícia que a Sony não produzirá mais o afamado Walkman.  A bem da verdade, o Walkman, ultimamente era uma acessório difícil de ser ver. Lembro que essa belezura foi uma febre nos anos 80 e 90. Tinha um colega na minha classe no curso de Técnico em Contabilidade, que tinha uma aparelhos desses porém da marca Broksonic (foto abaixo).

 

 

Além de todas as funções de um walkman, esse modelo ainda gravava e tinha uma equalizador gráfico de 5 bandas que deixava o som da fita Basf algo indescritível.

 

Obviamente que minha condição financeira exígua, só me permitia sonhar com esse aparelho e de vez em quando escutar alguns sucessos enquanto cabulava as aulas de direito do intragável professor “G”.

 

Certo é que o anúncio do fim da produção do Walkman irá causar uma onda de saudosismo em todos que conviveram com os encantos deste aparelho que marcou uma geração.